L'écriture entre les lignes
Je vous mentionne souvent dans ces colonnes le travail remarquable de mon éminent confrère John August, talentueux scénariste et pédagogue hors pair. Cette infographie résume l’un de ses articles dédiés à l’écriture d’une scène. A imprimer et accrocher dans son bureaux, jeunes Padawans! 🙂
Rien ne nous en apprend plus sur un auteur que d’examiner le lieu où il travaille. Si quelques scénaristes se vantent de pouvoir écrire n’importe où, la plupart d’entre eux ont besoin de se réfugier dans un lieu dédié. C’est dans ce sanctuaire qu’ils passent de longues heures solitaires à créer leurs histoires, coupés du reste du monde…
Je vous propose de nous faufiler dans celui d’une de mes auteures favorites, l’iconique romancière et essayiste Joan Didion.
Voici quelques conseils, bien punks mais pertinents, à celles et ceux d’entre vous qui rêvez de dédier votre vie à l’écriture. Ames sensibles s’abstenir… 😉
Je vous propose donc d’assister à une masterclass plus qu’inspirante en compagnie du scénariste et cinéaste Andrew Stanton, l’une des grandes stars qui oeuvrent pour les studios Pixar. Le moins qu’on puisse dire, c’est que les films qu’il a signés reposent sur une écriture solidement structurée, tout en étant incroyablement créatifs et émouvants. Laissons-le nous expliquer quelques uns de ses grands préceptes…
Les scénaristes aspirants ont parfois du mal à organiser leurs idées de scènes selon la logique et l’architecture d’un script. Je vous propose donc une très chouette illustration du passage de l’écrit au filmé, sous forme de vidéo: